Artykuł sponsorowany

Każdy, kto chociaż raz był świadkiem wschodu słońca wśród szczytów gór, przyzna, że to jeden z najpiękniejszych i najbardziej magicznych widoków, jakich kiedykolwiek doświadczył. Promienie słoneczne przedzierają się przez gęstą mgłę i chmury. Rozświetlają i pokrywają wszystko złotym blaskiem. Sprawdźmy, gdzie znajdują się najlepsze miejscówki na wschody słońca w polskich górach.

Dolina Chochołowska – cudowny wschód słońca wśród Tatr

Nie trzeba zdobywać górskich szczytów, aby doświadczać przepięknych wschodów i zachodów słońca. Dolina Chochołowska znajduje się na zachodnim skraju Tatr polskich i jest ich najdłuższą, a także największą doliną. Żywa zieleń otoczona turniami i górskimi szczytami sprawia, że Dolina Chochołowska to zapierające dech w piersiach miejsce. Aby zobaczyć tu wschodzące słońce, warto nocować w Schronisku PTTK na Polanie Chochołowskiej. Jest to główna baza noclegowa w rejonie doliny. Niezaprzeczalnie najpiękniejsze wschody słońca zaobserwować można tu na przełomie marca i kwietnia, kiedy to cała dolina wyściełana jest krokusami, o wschodzie słońca wyglądającymi jak fioletowe dywany. To także czas, kiedy napotkamy tu zdecydowanie mniej turystów.

Wschód słońca z punktu widokowego na Okrąglicy

Okrąglica to najwyższa z turni tworzących szczyt Trzech Koron w Pieninach Środkowych. Znajduje się na niej platforma widokowa z metalowymi barierkami, z której zobaczyć można przepiękny, spektakularny wręcz wschód słońca. Z Krościenka nad Dunajcem można dojść tam w ciągu dwóch godzin. Może nie jest to szlak najkrótszy, ale za to zdecydowanie najłatwiejszy. Oczywiście, aby zobaczyć wschód słońca, należy rozpocząć wędrówkę, kiedy jest jeszcze ciemno.

Niestety wiąże się to z pewnym ryzykiem i niebezpieczeństwem. Półmrok, niesprzyjające warunki pogodowe, zmienna nawierzchnia i obniżona koncentracja we wczesnych godzinach porannych sprzyjają kontuzjom i innym losowym zdarzeniom, dlatego w góry warto wybrać się z ubezpieczeniem turystycznym. Dzięki rozwiązaniom takim jak kalkulator ubezpieczeń turystycznych na stronie grupy ubezpieczeniowej Warta możesz w prosty sposób i w domowym zaciszu sprawdzić, jaki jest koszt i zakres interesującego Cię produktu ubezpieczeniowego. 

Beskid Żywiecki – magia wschodu słońca na Babiej Górze

Wśród miłośników górskich wędrówek krążą opowieści o niesamowitym uroku i wyjątkowości wschodów słońca na Babiej Górze. Z pokrywy chmur, które wyglądają z góry jak anielski puch, wyłaniają się złote promienie słoneczne, dające efekt nie z tej ziemi. Startując z Przełęczy Krowiarki, można dotrzeć do celu w nieco ponad 2 godziny. Wiele osób rezygnuje z podejścia ze względu na strach przed dwugodzinną nocną wędrówkę wśród dzikiej flory i fauny. Warto zachować ostrożność i unikać kontaktu z dziką zwierzyną. Nasłuchiwanie odgłosów lasu, poruszanie się w zwartej i zorganizowanej grupie i dobre oświetlenie powinny tu pomóc. Babia Góra nocą i podczas wschodu słońca daje niesamowite wrażenie, które pozostaje z nami na całe życie. Początkujący powinni rozważyć wędrówkę z bardziej doświadczoną w tego typu wyprawach osobą.

Artykuł Polowanie na wschody słońca – najlepsze miejscówki w polskich górach pochodzi z serwisu PHOTO-TRAVEL - Podróże zapisane w kadrze.

Artykuł sponsorowany

Podróże oparte na fotografii to świetny sposób na równoczesne zwiedzanie świata i jego uwiecznianie. Jakie kraje mają szeroką listę pięknych krajobrazów i kultur wartych postawienia przed obiektywem? Zobaczmy!

Miejsca w Europie

Europa jest pełna malowniczych miejsc, które urzekają zarówno środowiskiem naturalnym, jak i architekturą stworzoną przez człowieka. Do jednych z bardziej powszechnych i zachwycających krajów z pewnością należą Włochy.

Połączenie niesamowitej fauny i flory wraz z charakterystycznym stylem budownictwa oraz niezwykle żywą kulturą kraju sprawia, że większość fotografów przynajmniej raz w swoim życiu odwiedza te rejony.

Podobnie jest z Hiszpanią. Godne uwagi są tak samo miasta, jak i spokojniejsze, bardziej oddalone części kraju.Wybierz się i do Barcelony, i na Wyspy Kanaryjskie, a doświadczysz ciekawego przekroju kulturalnego kraju. Oferty wakacyjne znajdziesz na przykład pod linkiem: https://www.travelplanet.pl/wakacje/wyspy-kanaryjskie/.

Odległe rejony warte odwiedzenia

Wielu fotografów najchętniej uwiecznia nowe, ciekawe i nieznane wcześniej dla nich miejsca. Jeśli kraje w Europie wydają Ci się być niewystarczająco urokliwe, pomyśl nad zmianą kontynentu!

Osobom, które fotografują głównie przyrodę, polecamy odwiedzić na przykład Australię, gdzie fauna i flora znacznie różnią się od naszej natury. Warta długiej i odległej wycieczki może okazać się również Nowa Zelandia.

Niezwykle ciekawe okazuje się połączenie jej gór, fiordów i złocistych plaż. Przez wielu jest uważana za jedno z bardziej malowniczych miejsc na świecie. Jej krajobrazy wykorzystywano nawet w wielu popularnych produkcjach filmowych największych koncernów na świecie.

Warto wspomnieć, że wycieczka do Australii albo Nowej Zelandii będzie dłuższym i bardziej wymagającym wyjazdem. Warto zaplanować sobie tam wakacje trwające co najmniej 2 tygodnie. Pomyśl nad takim wypadem już teraz!

Niespodziewanie urokliwe cele podróży

Jest dużo miejsc na świecie otwarcie uwielbianych przez fotografów. Co jednak z rejonami, które nie są tak docenione? Gdzie znajdziesz mniej popularne, ale równie intrygujące krajobrazy?

Należy wspomnieć o Islandii, która swojej oryginalności nabiera poprzez połączenie surowości natury i zórz polarnych. Kolory, które pojawiają się na niebie w okresie zimowym, często zaskakują nawet najbardziej doświadczonych fotografów. Uwiecznione na zdjęciach zawsze zapierają dech w piersiach.

Stawiasz na fotografowanie ludzi? Postaw na kulturę, która jest skrajnie różna od Twojej. Zdecyduj się na Indie, albo kraje afrykańskie, gdzie zwyczaje są zupełnie inne. Zwróć uwagę przede wszystkim na życie uliczne — targi, czy mniejsze miejscowości.

Jeśli podróżujesz z aparatem, zostaw sobie odrobinę przestrzeni na nowe i niespodziewane przygody. Pytaj się lokalnych mieszkańców o ich prywatnie ulubione miejsca i zwiedzaj je chętniej, niż turystyczne szlaki. W ten sposób możesz znaleźć niesamowite, wcześniej nie uwiecznione perełki!

Artykuł Najpiękniejsze kraje na podróże fotograficzne – gdzie szukać inspiracji? pochodzi z serwisu PHOTO-TRAVEL - Podróże zapisane w kadrze.

Połączenie dwóch pasji – fotografowania oraz gór – to przepis na fenomenalne efekty końcowe. Jak przygotować się do wyprawy, podczas której trekkingowi towarzyszyć będzie robienie zdjęć? Oto krótki poradnik, dzięki któremu zadbasz o każdy istotny aspekt wędrówki tego typu!

Artykuł sponsorowany

Planowanie do podstawa

Krajobrazy górskie potrafią zapierać dech w piersiach, jednak nie wszystkie trasy trekkingowe charakteryzują się równymi sobie aspektami wizualnymi. Miłośnicy fotografowania górskich krajobrazów powinni zatem zwrócić uwagę na potencjalne widoki, które można podziwiać podczas wędrówki. Niewątpliwie polskie góry kryją w sobie ukryte piękno, jednak zdjęcia oparte na szerokich kadrach lepiej sprawdzą się w przypadku dużych, otwartych przestrzeni. Z tego powodu warto sprawdzić, czy planowana trasa nie przebiega w swojej dużej części przez tereny leśne, czyli miejsca z ograniczoną widocznością. Niższe pasma, takie jak Góry Świętokrzyskie lub Beskid Żywiecki, dają okazję do koncentrowania się na fotografii detali lub wybranych elementów przyrody nieożywionej, jednak przytłaczające swoim ogromem przestrzenie są zdecydowanie rzadziej spotykane w tych miejscach. Wiedza o charakterystyce szlaku pozwala na lepsze przygotowanie się do całej wyprawy – zarówno pod względem zabranych w podróż obiektywów, jak i oczekiwań odnośnie samych widoków.

Jaki sprzęt zabrać ze sobą w góry?

Kluczową rolę w procesie fotografowania krajobrazów górskich odgrywa ogniskowa obiektywu. W przypadku dużych przestrzeni, jakimi niewątpliwie są Tatry lub Karkonosze, najciekawsze efekty można z reguły uzyskać przy użyciu ogniskowej 30–50 mm. Z tego powodu plecak turystyczny pasjonata wycieczek tego typu powinien zawierać przynajmniej jeden taki obiektyw, który zajmie zaszczytne miejsce obok kijków trekkingowych, butelki z wodą oraz ciepłej kurtki. Warto zabrać również statyw i odpowiednią osłonę dla cennego sprzętu w postaci etui lub torby. Reszta pozostaje kwestią inwencji twórczej i zdolności samego fotografa do wyłapywania wyjątkowych kadrów, które pozwolą uwiecznić ekscytację z samego dotarcia na szczyt. Należy pamiętać jednak o tym, że nadmiar akcesoriów będzie przekleństwem – każdy kilogram to znaczne obciążenie dla pleców, a w przypadku dłuższych tras dodatkowy sprzęt może okazać się całkowicie zbędny.

Rozsądek na pierwszym miejscu

Chęć wykonania konkretnego zdjęcia niejednokrotnie skutkuje tym, że w głowie pojawia się myśl o zboczeniu ze szlaku i dotarciu w miejsce ze szczególnie spektakularnym widokiem. Nawet najbardziej skrywana potrzeba twórcza nie tłumaczy jednak łamania regulaminu parków i rezerwatów, które najczęściej obowiązują na terenach górskich. Konieczność zachowania zdrowego rozsądku dotyczy również unikania ryzykownych zachowań – zalicza się do nich fotografowanie krajobrazu w miejscach o szczególnie dużej ekspozycji. Buty trekkingowe męskie i damskie wyposażone są z reguły w podeszwy charakteryzujące się zwiększoną przyczepnością do podłoża, jednak potencjalny upadek może zdarzyć się w każdej chwili. Należy zatem w odpowiedni sposób ustawić priorytety zachowań w środowisku górskim, aby nawet najwięksi pasjonaci fotografii potrafili wyżej cenić swoje zdrowie, niż końcowy efekt kadrowania – „końcowy” może w tym wypadku nabrać nowego znaczenia… Każde zdjęcie można powtórzyć, natomiast niepotrzebna brawura na szlaku może mieć przykre konsekwencje. Pozostaje zatem spakować sprzęt oraz niezbędną odzież i wyruszyć na poszukiwanie emocji – nie tylko tych związanych z obcowaniem z przyrodą, ale również powiązanych z aspektami artystycznymi.

Artykuł Górskie wyprawy fotograficzne. Jak uchwycić piękno natury na zdjęciach? pochodzi z serwisu PHOTO-TRAVEL - Podróże zapisane w kadrze.

Kopuła do zdjęć GoPro, znana również jako obudowa podwodna Dome Port, to fantastyczne akcesorium, które pozwala na stworzenie unikalnych i efektownych zdjęć, łączących w jednym kadrze piękno nadwodnego i podwodnego świata.

Podczas wakacji we Włoszech mieliśmy okazję sprawdzić działanie obudowy podwodnej GoPro Dome Port. Wybrzeże Amalfi to idealne miejsce na test dla tego gadżetu. Urokliwe miasteczka i zapierające dech w piersiach widoki, w połączeniu z krystalicznie czystą wodą wręcz prosiły się o uwiecznienie na zdjęciach i musimy przyznać, że jesteśmy zachwyceni efektami! Mogliśmy uchwycić zarówno bajeczne widoki, jak i radosne chwile spędzone podczas pływania i nurkowania.

To niewielkie akcesorium otwiera nowe możliwości fotografii i filmowania, całkowicie odmieniając perspektywę ujęć, dodając mnóstwo kreatywności i polotu. 

W tym poradniku podzielę się z Wami kilkoma wskazówkami, jak wykorzystać kulę do zdjęć GoPro, aby uzyskać najlepsze rezultaty.

Co to jest kula do zdjęć GoPro Dome?

Kula do zdjęć GoPro Dome to specjalna obudowa do kamery GoPro, która posiada wypukłą kopułę. Taka konstrukcja sprawia, że po zanurzeniu kopuły w wodzie, tworzy się linia podziału, która pozwala na uchwycenie na jednym zdjęciu zarówno tego, co dzieje się nad wodą (np. niebo, chmury, plażę), jak i pod wodą (np. rafy koralowe, ryby, dno morza).

Dla kogo jest przeznaczona obudowa do zdjęć GoPro Dome?

Kula Dome to idealne akcesorium dla każdego, kto chce urozmaicić swoje zdjęcia i filmy z wakacji. Szczególnie polecamy ją osobom, które:

• Uwielbiają spędzać czas nad wodą – pływając, nurkując, surfując itp.
• Chcą uwiecznić piękno podwodnego świata
• Cenią kreatywne i nietypowe ujęcia
• Pragną wyróżnić się na tle innych fotografów

Wybór odpowiedniej kopuły

Na rynku dostępnych jest kilka różnych modeli kul do GoPro. Wybierając model dla siebie, zwróć uwagę na:

• Kompatybilność z Twoim modelem GoPro: Upewnij się, że wybrana kula pasuje do Twojej kamery.
• Jakość wykonania: Wybierz kulę wykonaną z wysokiej jakości materiałów, odpornych na zarysowania i pęknięcia.
• Dodatkowe funkcje: Niektóre kule oferują dodatkowe funkcje, takie jak wbudowany filtr ND.

Jakie są zalety używania obudowy do zdjęć GoPro Dome?

• Niesamowite efekty: Kopuła do zdjęć GoPro Dome pozwala na tworzenie unikalnych i efektownych zdjęć, które z pewnością wyróżnią się na tle innych fotografii z wakacji.
• Łatwość użycia: Korzystanie z kopuły do zdjęć GoPro Dome jest niezwykle proste. Wystarczy zamontować kamerę w obudowie i zanurzyć kopułę w wodzie.
• Wytrzymałość: Obudowa jest wykonana z wysokiej jakości materiałów, co zapewnia jej trwałość i odporność na uszkodzenia.

Jak zrobić zdjęcie nad i pod wodą?

• Wybierz odpowiednie miejsce: Najlepsze zdjęcia z kulą do zdjęć GoPro Dome uzyskasz w słoneczny dzień, w spokojnej wodzie.
• Dokładnie wyczyść kulę: Przed każdym użyciem dokładnie wyczyść kulę miękką ściereczką, aby usunąć kurz i brud.
• Ustaw odpowiednie parametry w zależności od warunków oświetleniowych i rodzaju ujęcia, które chcesz wykonać. Upewnij się, że kamera GoPro jest ustawiona na tryb zdjęć lub filmów. 
• Zainstaluj kamerę: Umieść kamerę w kuli zgodnie z instrukcją obsługi.
• Umieść kulę w wodzie tak, aby połowa kopuły znajdowała się nad powierzchnią wody, a druga połowa pod wodą.
• Zrób zdjęcie lub nagraj film. Wystarczy nacisnąć przycisk spustu migawki, aby zrobić zdjęcie lub rozpocząć nagrywanie filmu.
• Kąt nachylenia: Eksperymentuj z różnymi kątami i kompozycjami, aby uzyskać kreatywne ujęcia.

Kilka dodatkowych wskazówek:

• Pamiętaj, aby przed każdym użyciem sprawdzić, czy kula do zdjęć GoPro Dome jest szczelnie zamknięta.
• Używaj kuli w słoneczny dzień: Słońce zapewnia najlepsze oświetlenie do zdjęć 50/50.
• Znajdź spokojne miejsce: Unikaj fal i zanieczyszczeń, które mogą utrudniać fotografowanie.
• Bądź cierpliwy: Wykonanie idealnych zdjęć kulą do GoPro może wymagać kilku prób.
• Rób zdjęcia seryjne: Zwiększy to szansę na uchwycenie idealnego ujęcia.
• Eksperymentuj: Baw się różnymi kątami, kompozycjami i ustawieniami, aby odkryć swój własny styl fotografowania.
• Po użyciu w słonej wodzie, dokładnie wypłucz kulę do zdjęć GoPro Dome słodką wodą.
• Do czyszczenia kuli Dome używaj miękkiej ściereczki i łagodnego detergentu.

Podsumowując, kula do zdjęć GoPro Dome to rewelacyjne akcesorium dla każdego, kto chce urozmaicić swoje wakacyjne fotografie i filmy. Jeśli szukasz sposobu na uatrakcyjnienie swoich wakacyjnych zdjęć, to zdecydowanie polecamy zakup kuli do zdjęć GoPro Dome. To świetny gadżet, który pozwoli Ci uchwycić niezapomniane ujęcia z Twoich podróży.

Artykuł Kopuła do zdjęć GoPro Dome – Efektowne zdjęcia nad i pod wodą jednocześnie pochodzi z serwisu PHOTO-TRAVEL - Podróże zapisane w kadrze.

Niemiecka firma Saal Digital zadomowiła się już na polskim rynku i stała się jednym z najpopularniejszych producentów fotoksiążek i nie tylko. Tym razem przyjrzeliśmy się fotoksiążce z luksusowej serii Professional.

Fotoksiążka to świetny sposób na uwiecznienie wakacji. Ponownie mieliśmy możliwość przetestowania fotoksiążki firmy Saal Digital, tym razem w wersji Profesional. Postanowiliśmy stworzyć fotoksiążkę podsumowującą nasze ubiegłoroczne wojaże.

Zdecydowaliśmy się na fotoksiążkę na błyszczącym papierze fotograficznym, w formacie 30×21 cm, oprawioną w skórę ekologiczną w białym kolorze i stroną przednią pokrytą szkłem akrylowym. Do wyboru jest również szereg innych opcji – od opraw w różnych kolorach i wzorach, w tym płótna czy imitacji drewna, przez papier matowy lub błyszczący, aż po wybór pięciu rozmiarów i formatów.

Projektowanie fotoksiążki

Do stworzenia fotoksiążki służy aplikacja Saal Design, którą ściągnąć można ze strony Saal Digital. Daje ona dużą swobodę w projektowaniu, interfejs jest przejrzysty i intuicyjny, dzięki czemu praca z samym programem jest bezproblemowa. Tak naprawdę największym problemem było wybranie zdjęć do książki z dziesiątek gigabajtów fotografii na dysku.

Tworząc fotoksiążkę można skorzystać z gotowych projektów, różnych teł i dodatkowej grafiki, albo można stworzyć fotoksiążkę bez tych narzędzi, całkowicie od podstaw. Ponieważ interesowała nas przede wszystkim jakość druku i faktyczne wykonanie książki, nie komplikowaliśmy projektu poprzez wstawianie tekstów. Oczywiście ta opcja jest dostępna i dość łatwo się z nią pracuje.

Dostawa fotoksiążki

Wydruk fotoksiążki i jej dostarczenie odbyły się zaskakująco szybko. Perfekcyjnie zapakowana przesyłka dotarła w ciągu pięciu dni od złożenia zamówienia. Czas realizacji był naprawdę ekspresowy, zważywszy na to, że firma wysyła produkty z Niemiec! Akrylowa płyta pokrywająca przednią stronę była zabezpieczona folią zapobiegającą jej zarysowaniu.

Pierwsze wrażenie

Na pierwszy rzut oka fotoksiążka Saal Digital przypadnie do gustu niemal każdemu, kto oczekuje jakości i nowoczesnego designu. Zdjęcie na froncie oprawy jest umieszczone pod dość masywnym akrylowym „szkłem”. Oprawa ze skóry ekologicznej bardzo przyjemnie leży w dłoni. Strony są precyzyjnie wklejone w oprawę, bez fałd, czy źle sprasowanych narożników.

Jakość

Jakość samej fotoksiążki jest doskonała! Począwszy od ekoskóry użytej do oprawy, poprzez papier drukarski i wykończenia, są to materiały wysokiej jakości. Strony fotoksiążki składają się ze zdjęć przyklejonych do twardego papieru, dzięki czemu są zarówno mocne, jak i elastyczne. Wierność kolorów, kontrast i ostrość zdjęć są na najwyższym poziomie.

To, co bardzo podoba nam się w fotoksiążkach od Saal Digital, to możliwość panoramicznego łączenia stron, ponieważ książka złożona jest ze sklejonych ze sobą arkuszy papieru fotograficznego, dzięki czemu jedno zdjęcie jest nieprzerwanie drukowane na dwóch sąsiednich stronach, bez żadnych defektów na łączeniu stron. Szczególnie efektownie wygląda to na zdjęciach panoramicznych, przy poziomym układzie albumu.

Cena

Całkowity koszt zamówionej przez nas fotoksiążki wyniósł 497 zł – 305 zł za 64 strony na błyszczącym papierze fotograficznym i 192,00 zł za oprawę z ekoskóry i szkło akrylowe na przednią stronę okładki.

Fotoksiążka nie wygląda tanio i tania też nie jest, choć naszym zdaniem cena jest adekwatna do poziomu i jakości produktu. Biorąc pod uwagę opisane powyżej zalety, uważamy że cena za tę elegancką i bardzo profesjonalnie wyglądającą fotoksiążkę jest całkiem uczciwa. Za profesjonalnie wykonaną pracę nie można oczekiwać nieprofesjonalnej ceny.
Tak naprawdę jej cena jest porównywalna z ceną obiadu dla rodziny z dziećmi podczas wakacji, więc zakup jej jako pamiątki po urlopie z pewnością jest wart tych pieniędzy.

Podsumowanie

Fotoksiążka Saal Digital, którą zrecenzowaliśmy, jest obecnie jedną z najlepszych w fotoksiążek na rynku. Może posłużyć jako fajna pamiątka lub elegancki prezent. Jesteśmy zadowoleni zarówno z procesu przygotowania, jak i wyniku. Od siebie możemy tylko polecić fotoksiążkę z serii Professional firmy Saal Digital.

Artykuł Recenzja fotoksiążki Saal Digital Profesional Line pochodzi z serwisu PHOTO-TRAVEL - Podróże zapisane w kadrze.

Festiwal kreatywnej fotografii Olympus Perspective Playground zawitał do Wrocławia. Ta interaktywna wystawa sztuki z unikatowymi instalacjami, rzuca wyzwanie fotograficznym umiejętnościom. Pozwala uwolnić wyobraźnię, a przede wszystkim dobrze bawić się fotografią. Niezależnie od tego czy jesteś entuzjastą, czy profesjonalnym fotografem Olympus Perspective Playground dostarczy Ci niezapomnianych wrażeń.

W 2013 roku Olympus wpadł na pomysł zorganizowania wielkiego wydarzenia promującego swój najnowszy aparat z serii OM-D. Stworzono olbrzymi „plac zabaw” dla fotografów, w którym wykorzystano różne światła, kolory i instalacje wywołujące iluzje optyczne zaprojektowane przez znanych artystów.

Od tego czasu wystawa gościła w kilkunastu miastach w Europie, m.in w Berlinie, Paryżu, Barcelonie, Kopenhadze i Amsterdamie, prezentując na każdej wystawie niepowtarzalne motywy artystyczne. W całej Europie wystawy odwiedziło do tej pory ponad 400 000 osób!

W ramach Perspective Playground Olympus ponownie współpracuje ze światowej sławy artystami, takimi jak Morag Myerscough, Luke Morgan, Humatic, Marcus Doering, Ben Lauber, Juan Manzanares Suárez oraz Cristian Santandreu. Tym razem przekształcili oni starą zajezdnię tramwajową „Dąbie” przy ul. Tramwajowej we Wrocławiu w prawdziwe dzieło sztuki.

Eksponowane na ponad 2000 m² obiekty artystyczne wyrażają indywidualną wizję artystów i pokazują, czym jest dla nich percepcja wzrokowa i jak można jej bardziej świadomie doświadczać.

Odwiedzający mają możliwość wypożyczenia przy wejściu mobilnych bezlusterkowców OM-D oraz PEN i przetestowania ich w pełnej funkcjonalności do granic możliwości. Wypożyczanie ich jest całkowicie bezpłatne, a każdy wypożyczający otrzymuje w prezencie kartę pamięci z wykonanymi przez siebie zdjęciami.

Zabawne, interaktywne i wciągające instalacje pozwalają na ogromną swobodę projektowania obrazów. Poprzez różnorodne efekty świetlne, zmiany perspektywy lub specjalne materiały uzyskujemy niezwykle oryginalne zdjęcia. 

Perspective Playground pokazuje także jak ogromne znaczenie mają obiektywy i technologie optyczne wykorzystywane w aparatach fotograficznych w naukach przyrodniczych i medycynie.

W ramach Olympus Perspective Playground odbywają się również warsztaty prowadzone przez doświadczonych i uznanych fotografów, takich jak Marcin Dobas, czy Jakub Kaźmierzyk.

Zachwyciła mnie skoncentrowana kreatywność, podróż odkrywcza przez kolejne pomieszczenia, zaskakujące obrazy, zabawa zmysłami i oczywiście możliwość  fotografowania w tak niecodziennej scenerii!

Zapraszam do obejrzenia fotorelacji z wrocławskiej odsłony Olympus Perspective Playground!

Artykuł Olympus Perspective Playground we Wrocławiu pochodzi z serwisu PHOTO-TRAVEL - Podróże zapisane w kadrze.

Nie musisz być profesjonalnym fotografem, aby móc uchwycić uśmiechy swoich dzieci podczas odkrywania ciekawych miejsc. Gdy dzieci dorosną, zdjęcia z podróży przypomną im o zabawnych chwilach podczas rodzinnych wakacji, więc staraj się uchwycić jak najwięcej wspomnień!

Wszyscy uwielbiamy robić zdjęcia w podróży. Fotografujemy, żeby naszymi zdjęciami poruszyć, zachwycić, przekazać emocje, smaki i zapachy. Fotografia w podróży opowiada historie, maluje wspomnienia. To idealny sposób na chwytanie ulotnych chwil.

Od wielu lat zajmuje się fotografią. Spust migawki jest dla mnie magicznym przyciskiem, który zatrzymuje czas. Chociaż nie uważam się za profesjonalnego fotografa, przez te lata zdobyłem mnóstwo wiedzy na temat fotografii. Postanowiłem podzielić się z Wami kilkoma wskazówkami, dzięki którym zaczniecie robić lepsze zdjęcia Waszym pociechom. Jestem przekonany, że każdy, niezależnie od jakości sprzętu, może robić dobre zdjęcia.

Jak fotografować dzieci? Oto 10 prostych wskazówek, które wypróbujecie podczas następnej podróży!

1.  Postaw na naturalność i uchwyć magię chwili

Praktycznie każda chwila, jaką chcemy uwiecznić jest niepowtarzalna. Najlepsze zdjęcia to te, w których uchwycisz moment, kiedy twoje dzieci oglądają nieziemski widok, po raz pierwszy doświadczają nowych potraw i wszystkich niesamowitych momentów podróży.

Zdecydowanie lepiej jest robić szczere zdjęcia, zamiast kazać dzieciom pozować na siłę. Nie proś więc, aby cały czas pozowały i uśmiechały się do aparatu, ponieważ to prawie na pewno pozbawi dzieci naturalności a przy okazji zrujnuje bezcenny moment. Zadbaj o to, aby dzieci dobrze się bawiły podczas fotografowania. Będą bardziej skore do współpracy.

By zdjęcia były bardziej spontaniczne, spróbuj wywołać interakcję pomiędzy dziećmi. Rozmawiaj z nimi, zadawaj pytania i wykorzystaj ten czas na sfotografowanie dzieci. Takie ujęcia mogą nieść ze sobą wiele ciekawych emocji.

2. Eksperymentuj z perspektywą

Aby dobrze udokumentować emocje, pochyl się lub kucnij, aby obiektyw aparatu znalazł się na wysokości wzroku Twojej pociechy. To pozwoli idealnie uchwycić uśmiechniętą buźkę i zapewni najbardziej naturalne portrety.

Wypróbuj też inne perspektywy. Stań na krześle lub murku, usiądź, a nawet połóż się na ziemi. Niektóre zdjęcia wyglądają niesamowicie, gdy są wykonywane bezpośrednio z góry. Umieszczenie aparatu na ziemi i strzelanie w górę także daje ciekawy efekt. Podejdź bliżej, aby wyróżnić konkretny szczegół, lub zrób zdjęcie z daleka, aby uchwycić całą scenę. Nie ma tutaj sztywnych zasad – po prostu zmieniaj rzeczy, eksperymentuj i baw się podczas robienia zdjęć swoim dzieciom.

3. Postaw na naturalne światło

W fotografii kluczowe jest oświetlenie. Moim zdaniem naturalne światło jest najlepsze, szczególnie podczas podróży. Całą magią portretu plenerowego jest to, że bazuje on na naturalnym świetle. 

Staraj się nie używać lampy błyskowej – światło zastane sprawia, że zdjęcia są bardziej naturalne. Flesz dodatkowo stresuje dzieci praktycznie w każdym wieku. W sytuacji, gdy znajdujesz się w ciemnym lub słabo oświetlonym miejscu korzystaj w wyższych wartości ISO. Warto zgłębić ten temat, by móc robić zdjęcia bez użycia lampy błyskowej.

Jeśli musisz użyć flesza w pomieszczeniu to jeśli masz możliwość użyj zewnętrznej lampy błyskowej i nie kieruj światła bezpośrednio na dzieci. Odbijaj ją od sufitu lub ściany, aby uzyskać bardziej naturalny wygląd.

Podręcznikową sytuacją, w której niezbędne jest wykorzystanie lampy błyskowej jako drugiego głównego źródła światła jest fotografowanie osoby na pierwszym planie ze słońcem w tle. No, chyba że mamy zamiar wykonywać zdjęcie wyłącznie sylwetkowe.

4. Korzystaj z trybu sportowego i trybu zdjęć seryjnych

Robiąc zdjęcia dzieciom najlepiej używać krótkich czasów naświetlania. Tryb sportowy aparatu jest idealny do robienia zdjęć w ruchu, ponieważ zamraża akcję w kadrze, pozwalając zrobić świetne, ostre zdjęcia.

Warto również korzystać z trybu zdjęć seryjnych. W tym przypadku będziemy mieli kilka wersji tego samego ujęcia, różniących się od siebie dosłownie szczegółami, z których powinno udać się wybierać to najlepsze.

5. Stosuj zasadę trójpodziału

To podstawowa zasada fotografii (lub kompozycji artystycznej), której zawsze powinniśmy starać się przestrzegać. Polega ona na podziale kadru na 9 równych części przez dwie poziome oraz dwie pionowe linie. Cztery powstałe w ten sposób punkty przecięcia tych linii wyznaczają tzw. „mocne punkty”. Najważniejsze elementy zdjęcia powinny znajdować się właśnie w „mocnych punktach”. Niektóre aparaty fotograficzne mają nawet opcję wyświetlania siatki w wizjerze, co jest bardzo pomocne w kadrowaniu zdjęcia. Z wykorzystaniem reguły trójpodziału unikniemy niepożądanego umieszczania obiektów na środku zdjęcia.

6. Zwracaj uwagę na tło

Podczas robienia zdjęć upewnij się, że zwracasz uwagę na to, co znajduje się w tle. Patrz na kształty i cienie, odbicia i elementy obramowujące, aby nadać zdjęciom wyjątkowy charakter. Postaraj się również pokazać relację dzieci z otoczeniem.

Zwróć także uwagę na niechciane elementy w tle. Jeśli dzieci stoją przed dużym słupem, upewnij się, że nie wydobywa się on ich z głowy, a na plaży nikt w tle nie pochyla się akurat, aby podnieść muszle. Po prostu bądź świadomy wszystkiego co dzieje się w kadrze i jeśli możesz dostosować kąt lub przenieść się w lepsze miejsce, zrób to. Nie ma nic gorszego niż niesamowity obraz uśmiechniętych dzieci z „mistrzem drugiego planu” w tle.

7. Uzyskaj efekt wycięcia z tła

Jeśli zależy Ci na dobrym zdjęciu portretowym, a nie na tym co dzieje się dookoła uzyskaj efekt rozmycia tła. Mała głębia ostrości jest bardzo ważnym elementem w fotografii portretowej – pozwala na odcięcie fotografowanej osoby od tła i dzięki temu jej podkreślenie na fotografii. Przy małej (płytkiej) głębi ostrości wyraźny jest tylko pierwszy plan a tło zostaje rozmyte.

Głębię ostrości możemy kontrolować na wiele sposobów. Najistotniejszym z nich jest odpowiedni otwór przysłony oraz ogniskowa obiektywu.

• Im mniejszą wartość przysłony ustawimy tym bardziej rozmyte tło możemy uzyskać (mniejszą głębię ostrości). Użyjcie przysłony f/2,8 sprawi, że bohater zdjęcia będzie wyraźny, a tło plastycznie rozmyte.
• Na rozmycie tła na zdjęciu ma także wpływ ogniskowa, potocznie nazywana „zoomem”. Wydłużając ogniskową („przybliżając”) powodujemy, że tło zostaje rozmyte.

Dziś nawet nowoczesne telefony korzystające z dwóch aparatów pozwalają w trybie portretowym zachować ostrość fotografowanego obiektu na pięknie rozmytym tle.

8. Fotografuj w „Złotej Godzinie” 

Złota godzina jest pojęciem umownym, używanym na określenie pory, a właściwie dwóch pór w ciągu dnia, w czasie których oświetlenie jest najkorzystniejsze do robienia zdjęć.  

„Złota godzina” to mniej więcej godzina po wschodzie słońca i godzina przez zachodem słońca. W tym czasie oświetlenie idealnie nadaje się do fotografii plenerowej. Miękkie, ciepłe światło oświetla krajobraz w znacznie korzystniejszy sposób niż mocne, południowe słońce.
Robienie zdjęć dzieciom o tej porze może wymagać trochę planowania i wczesnej pobudki, ale jeśli zależy Ci na dobrych ujęciach to naprawdę warto.

9. Poznaj swój aparat

Używam tego samego aparatu od prawie pięciu lat. Dzięki temu znam go doskonale i mogę szybko zmienić ustawienia. Ostatnią rzeczą, jaką chcę robić, jest pogrążanie się w skomplikowanych ustawianiach, podczas gdy dzieci niecierpliwie czekają aż skończę.

Poznaj wszystkie możliwości swojego aparatu i ćwicz jak najwięcej. Jeśli chcesz zrobić naprawdę świetne zdjęcia, wyłącz tryb automatyczny i rozpocznij fotografowanie w trybie przysłony, migawki lub trybu ręcznego.

10. Pozwól dzieciom obsługiwać aparat i wciągnij je w zabawę fotografią

Daj dzieciom prosty aparat fotograficzny lub smartfon i naucz je podstaw obsługi aparatu i fotografii. Nie dawaj im zbyt wielu wskazówek, które mogą je zniechęcić. Pozwól dzieciom robić tyle zdjęć ile tylko zechcą. Wykonując wiele ujęć, odkryją, co jest estetyczne i co wygląda dobrze, a co nie. W ten sposób pomagasz stymulować ich kreatywność i dbałość o szczegóły. Pomoże im to także w lepszym obserwowaniu otoczenia. Kiedy dzieci poznają tajniki fotografii zrozumieją jak należy zachowywać się przed obiektywem, abyś Ty mógł zrobić dobre ujęcie.

Mam nadzieję, że te kilka prostych wskazówek pomoże Ci robić lepszej jakości rodzinne fotografie. Na wakacje 2021 możecie polecieć np. z ITAKĄ i sprawdzić swoje umiejętności w praktyce!

Artykuł 10 wskazówek, jak robić lepsze zdjęcia dzieci podczas podróży pochodzi z serwisu PHOTO-TRAVEL - Podróże zapisane w kadrze.

Obiektyw fotograficzny Helios 44M-4 to najpopularniejszy radziecki obiektyw do lustrzanek Zenit SLR. Mimo, że konstrukcja ma już kilkadziesiąt lat, wciąż oczarowuje nieziemską plastyką światła.

Obiektywy Helios były wytwarzane w Zakładach Zvereva w Krasnogorsku, w obwodzie moskiewskim do końca lat 80-tych ubiegłego wieku. Następnie ich produkcja została przeniesiona do Wojskowych Zakładów JUPITER w Wałdajskim Kraju, gdzie początkowo również produkowano Heliosa-44M-4, a następnie i inne jego modyfikacje: Helios-44M-5, Helios-44M-6 i Helios-77M-4. Licencję na Heliosa 44M-5 2/58 w 90-tych latach nabyła też Białoruś.

Posiadam wersję eksportową obiektywu Helios-44M-4 2/58. To szybki obiektyw manualny o stałej ogniskowej 58 mm i stopniu przysłony 2.0. Obiektyw w całości wykonano z metalu, a soczewki pokryto wielowarstwowymi powłokami zmniejszającymi odbicia i efekt flary. Obiektyw jest świetnej jakości i wygląda rewelacyjnie jak na swój wiek. Został zbudowany, sądząc po numerze (dwie pierwsze cyfry numeru seryjnego) w 1985 roku.

Helios-44M-4 to kolejne ulepszenie obiektywów Helios-44M. W porównaniu do poprzednika 44m-4 liczba listków przysłony została zmniejszona z 8 do 6. Sześciolistkową przysłonę umieszczono za 3 soczewkami – pracuje ona w zakresie od f/2.0 do f/16.0.

Parametry techniczne obiektywu Helios-44M-4

Zalety obiektywu Helios 44

– Doskonała jasność. Co więcej, obiektyw jest wystarczająco ostry już przy całkowicie otwartej przysłonie. Przy F/2.0 uzyskuje się dobrą ostrość, co pozwala na użycie jej przy słabym oświetleniu, a przy 2,0 można uzyskać dobre portrety.

– Helios-44M-4 został zaprojektowany dla aparatów filmowych Zenit jako standardowy obiektyw. Oznacza to, że jest uniwersalny na pełnej klatce – może uchwycić szeroką gamę obiektów. Od zbliżeń kwiatów, motyli z odległości 0,5 metra po portrety z odległości kilku metrów i pejzaże w nieskończoności. Po zainstalowaniu na popularnych przyciętych lustrzankach cyfrowych, kąt pola widzenia zwęża się. Kąt równoważny będzie taki sam jak dla 87mm na pełnej klatce. Oznacza to, że ten obiektyw świetnie sprawdza się jako obiektyw portretowy. Rzeczywiście, podczas fotografowania portretów przy dużych przysłonach widoczny jest piękny, wirujący bokeh, który nadaje fotografiom niesamowitego uroku.

– Jakość wykonania. Jego konstrukcja przeżyje zarówno mnie, jak i Ciebie, drogi czytelniku. To nie jest dzisiejszy chiński plastik. Lata mijają, a Helios-44 wciąż strzela.

– Bokeh jest znakomity, nieco pokręcony w stylu charakterystycznym dla Heliosa. Obiektyw daje ostry, ale jednocześnie miękki obraz (ostre kontury, ale równe i miękkie wypełnienie kolorem).

Wady obiektywu Helios 44

Minus użytkowania tego obiektywu jest to, że na lustrzance można wykonywać zdjęcia jedynie w trybie M, który jest całkowicie manualny. Oczywiście dla osób, które naprawdę pasjonują się fotografią, nie powinno być to problemem, choć zrobienie zdjęcia ruchliwemu dziecku może być frustrujące.

Jak podłączyć Heliosa do lustrzanki cyfrowej?

Obiektyw posiada mocowanie M42 i może być używany z odpowiednim adapterem w nowoczesnych lustrzankach. Faktem jest, że wystający przycisk skoku, po wkręceniu w adapter, opiera się o bok i jest wciśnięty. W ten sposób membrana jest natychmiast ustawiana w pozycji roboczej. Obrót pierścienia nastawczego przysłony natychmiast zmienia jej wartość. 

Adapter kosztuje około 20zł. Niezbyt droga inwestycja, a można stworzyć naprawdę bajkowe portrety. 

Przykładowe zdjęcia z obiektywu Helios-44M-4

Podsumowanie

Obiektyw ma dobre parametry. Ze względu na swoją prostotę i taniość jest obecnie często używany jako alternatywa dla stałoogniskowych obiektywów z autofokusem w nowoczesnych przyciętych lustrzankach cyfrowych. Ze względu na swoją ogniskową może służyć jako obiektyw portretowy, który dobrze rozmywa tło, ma ciekawy efekt bokeh – można uzyskać artystyczny obraz. Na pewno nie sprawdzi się w roli uniwersalnego obiektywu dla aparatów z niepełną klatką – mały kąt widzenia narzuca własne ograniczenia w użytkowaniu np. w pomieszczeniach, kiedy nie da się odejść tak, by temat zmieścił się w kadrze. Manualne szkła to fajna sprawa, jednak czasem trzeba do nich cierpliwości, nie wszystko wychodzi tak elegancko jak 50-tką, ale bez dwóch zdań… zakochałem się w tym obiektywie!!! 

Podobał Ci się artykuł? Podziel się z przyjaciółmi!

Artykuł Test obiektywu Helios 44M-4 MC 58mm f/2 pochodzi z serwisu PHOTO-TRAVEL - Podróże zapisane w kadrze.